aquarel Elisha Dasenbrock

In dit blog lees je hoe ik als ‘Nieuwsgierig Aagje’, ‘boter bij de vis’ kreeg en een ‘vrolijke Frans’ werd én hoe ook anderen daarvan profiteren! ’t Nieuwsgierigh Aeghje was een dame die in de 17^e eeuw in een populair toneelstuk een avontuur beleefde in Antwerpen. Dat was niet echt een succes, maar daarmee werd Nieuwsgierig Aagje wel een begrip in de Nederlandse taal. Gelukkig verliep mijn avontuur in Amerika beter, waarmee ik wil laten zien dat nieuwsgierig zijn juist ook een positieve eigenschap kan zijn.

Oké, ik was dus in St. Louis in Amerika. Waarom, dat kun je in het vorige blog lezen: Aquarel, leren en reizen, dat past bij elkaar (VIDEO)! Aldaar kreeg ik van mijn Amerikaanse medecursisten flink wat tips om in Saint Louis te bezichtigen. Nu ben ik niet echt een stadsmens, dus mijn voorkeuren zorgden ervoor dat ik in een door Saint Louis opgeslokt dorpje terecht kwam met een historische straat met leuke winkeltjes en galerieën.

In dit gezellige plaatsje stapte ik de galerie ‘Framations Art Gallery’ binnen en trof daar tot mijn verbazing nogal wat aquarellen aan de muur aan. Mijn verbazing groeide toen ik aquarellen aantrof van een voor mij onbekende, maar geweldige stijl en geschilderd op een mij onbekend materiaal (claybord).

aquarel Elisha Dasenbrock

De aquarellen waren van Elisha Dasenbrock, een jonge Amerikaanse aquarellist, die zich heeft gespecialiseerd in aquarel op claybord. Nu is claybord een soort materiaal dat als je het voor het eerst in je handen hebt, niet direct associeert met aquarel. Het is namelijk geen papier maar het heeft een harde bovenlaag die geen water opneemt. Wat mij betreft lijkt het nogal op laminaat, materiaal dat bij mij thuis in woonkamer op de grond ligt. Om precies uit te leggen wat het is, vergt nogal wat tekst die de loop van dit verhaal nogal zou beïnvloeden, daarom heb ik de uitleg onderaan dit artikel geplaatst.

Wederom tot mijn verbazing blijkt dit materiaal door de fabrikant ook mede aanbevolen te worden voor aquarel. Het Nieuwsgierige Aagje in mij barste bijna uit haar vel, hier moest ik het fijne van weten! De galeriehoudster kon me er echter ook niet al te veel over vertellen, maar ze wist wel dat de kunstenaar straks zou komen om bij de opening van de expositie aanwezig te zijn.

En inderdaad, even later kwam Elisha binnen, die ik natuurlijk snel aan de haak sloeg. Haar interessante verhaal en persoonlijkheid maakten mijn Aagje alleen maar nieuwsgieriger. Aagje wilde niet alleen een en ander horen, maar ook proeven!
Dus vroeg ik Elisha of ze weleens privéles gaf. Waarop ze JA antwoorde. ‘Kun je mij nu maandag les geven’ vroeg ik haar! Ja hoor, geen probleem.

Ik betaalde alvast vooruit, boter bij de vis, om zeker te weten dat Aagje aan haar trekken zou komen en Elisha echt maandag zou komen. En zo kwam het dat ik een paar dagen later in een boekenwinkel in Saint Louis privéles van Elisha kreeg in aquarel op claybord! Ja echt, in een boekhandel, zie de video. MAAR lees daarna verder onder de video om te ontdekken hoe ook jij ‘Een Vrolijke Aquarel Frans’ wordt! Ja, en ook vrouwen kunnen ‘Een Vrolijke Frans’ zijn of worden!

Maar dit verhaal is nog niet ten einde. Ik zocht al enige tijd naar aquareldocenten uit het buitenland om in Nederland voor mijn cursisten een MasterClass te geven. Nu is niet elke goede aquarellist ook meteen een goede docent voor een MasterClass, dus ik wil altijd eerst zelf les van de persoon in kwestie voordat ik hem of haar uitnodig naar Nederland. Iets dat niet al te makkelijk te realiseren is, maar nu vielen alle puzzelstukjes op hun plek! En zie daar, zo werd Margo ‘Een vrolijke Frans’.

Een vrolijke Frans: een van nature opgewekt persoon, blij en zonder zorgen.

Om het verhaal af te ronden. Elisha zei JA, dus komt ze 5, 6 en 7 april 2019 naar Nederland om in Groesbeek de MasterClass ‘Aquarel op claybord’ te geven. Wil je dit ook meemaken, deze uniek kans niet missen en ook ‘Een Vrolijke Aquarel Frans’ worden ? Via deze link vind je meer informatie en kun je je inschrijven: https://aquarelworkshop.nl/masterclass-aquarel-op-claybord/

Ik ben natuurlijk weer benieuwd naar jullie reacties. Laat mij en de andere lezers weten of je ook weleens een nieuwsgierig aquarelaagje bent en wat je vindt van aquarel op claybord.

Aquarelgroet,

Margo van Vegchel (echt ‘Een Vrolijke Frans’)

Hieronder vind je de uitleg over claybord van het Artistnetwerk, in het Nederlands vertaald door Google Translate. (https://www.artistsnetwork.com/art-techniques/claybord)

V. Wat is Claybord en wat zijn de voordelen van het gebruik ervan? Voor welk medium is dit het meest geschikt? Is het archief?

A. Claybord, speciaal vervaardigd voor gebruik door kunstenaars, is een geregistreerd handelsmerk van Ampersand Art Supply (www.ampersandart.com; 800 / 822-1939). Het wordt gekenmerkt als een hardboardmateriaal dat is voorbereid op compatibiliteit met verschillende media. Hardboard is samengesteld uit gemalen houtvezels die met warmte en druk behandeld zijn om panelen te vormen. Ze bevatten ook een zeer kleine hoeveelheid drogende olie om het product te harden (temperen).

Claybord heeft het duidelijke voordeel dat het wordt geproduceerd met behulp van goed onderzochte en goed gedocumenteerde specificaties. Het product is overwegend gemaakt van espenhout, verwerkt om ongewenste eigenschappen te verwijderen die voorkomen in panelen van gemalen hout. Het is intern en extern voltooid om de integriteit op lange termijn van het panel te stabiliseren en te behouden.

Claybord is een van de verschillende afwerkingen voor hardboard aangeboden door Ampersand Art Supply. Het wordt aanbevolen voor gebruik met inkt, aquarel, acryl, encaustic, eitempera en airbrush-media. Als u in olie schildert, kunt u Gessobord gebruiken, een product dat is gemaakt voor olieverven.

Claybord is net zo archiverend als een samengesteld houtproduct kan zijn. Veel van de negatieve aspecten van hout zijn gematigd in het productie- en afwerkingsproces. Door een uniforme houtsoort te kiezen, te temperen met olie en externe coatings aan te brengen om het substraat van de grond en de daaropvolgende verflaag te isoleren, biedt het product een aanzienlijke bescherming tegen vocht, door steun veroorzaakte verkleuring, kromtrekken en delaminatie van kunststoffen die erop worden aangebracht. Het belangrijkste is dat een degelijke ondersteuning de beste oplossing biedt voor de integriteit van het werk op lange termijn.

aquarel Robin St. Louis

Reizen is een beetje als aquarelleren, je weet nooit waar het water de verf brengt en wat precies het eindresultaat zal worden. Als reiziger kies je voor een bestemming, maar je kunt niet met zekerheid zeggen wat het je gaat brengen. Lekker spannend, toch!

Waarom reist een ervaren aquarellist, ik dus, negenduizend kilometer om ergens in Amerika een aquarelcursus te volgen?

docent Robin St Louis

De basis van alles is natuurlijk dat ik van aquarel houd én van reizen en leren. Nu reis ik niet alleen voor een aquarelcursus naar Amerika, er zijn ook een paar andere trainingen die me daar brengen. Maar, voor de cursus van Robin St. Louis rijd ik vanuit Orlando (Florida) wel even drieduizend km op-en-neer naar Saint Louis (Missouri). Grappig, maar toevallig zijn de naam van de docent en die van de cursusplaats hetzelfde. Bijzonder, hé!

aquarel Robin St Louis

Waarom? Als ik naar een ander land reis, zoek ik op internet altijd naar een interessante aquarellist die in de buurt een training geeft (ik geef het toe, in de buurt is hierbij een ruim begrip, op z’n Amerikaans zogezegd). Ik houd ervan nieuwe technieken te leren en deze aan mijn eigen palet toe te voegen. En op die manier blijf ik als aquareldocent ook interessant voor mijn eigen cursisten.

Aquarel in wording – medecursist Marry Berry

Het werk van Robin vond ik meteen erg inspirerend. Haar aquarellen hebben een hele vrolijke, levendige uitstraling. Haar grote licht-donkercontrast en specifieke kleurgebruik had ik nog niet eerder in aquarel gezien. En ook de wijze waarop ze met het onderwerp omgaat was nieuw voor me. Ze zoomt als het ware in op wat ze in het onderwerp interessant vindt en ze is in staat om de omgeving weg te laten.

aquarel in wording – medecursist Susan Pisoni

Ik had natuurlijk vanuit Orlando naar Saint Louis op en neer kunnen vliegen, maar dan zie ik niets van het landschap. En laat nu toevallig zo ongeveer op de route naar Saint Louis het Great Smokey Mountain National Park liggen. Ergens in oktober beginnen de bomen in dat grote park prachtig te verkleuren. Je begrijpt dat zo’n woud in herfsttinten mij als aquarellist enorm aantrekt.

Ik kan hier nog lekker lang doorgaan over de cursus van Robin, waar ik enorm van heb genoten of over de herfstbladeren in het Grote Smokey Mountain Park, die net begonnen te verkleuren (ik was er iets te vroeg). Maar dit blog gaat over aquarelleren, leren en reizen en daar wil ik mee afsluiten.

Voor mij is de zin van het leven… leren, ontdekken, ervaren, geven en genieten! Bof ik even, dat zit allemaal in mijn werk als docent en aquarellist! Mijn dagelijkse werk is nooit saai, want daar zorg ik natuurlijk zelf voor. Leren is ook een kwestie van verder kijken dan je eigen bord (in dit geval aquarelpalet), kansen zien, durven pakken en dingen gewoon doen. Soms loopt het anders dan verwacht, maar dat is allemaal onderdeel van het proces!

aquarel in wording – medecursist Kay Sutherland

Een van de interessante dingen die ik ook van Robin leerde, was de wijze waarop zij haar cursisten op de eerste dag begroette. Ze vertelde dat ze het bijzonder vond dat wij als cursisten voor haar cursus hadden gekozen, daarvoor tijd en geld hadden vrijgemaakt en naar Saint Louis waren gereisd. Iets waar ik als docent nooit zo bij stil had gestaan. Je vindt het altijd vanzelfsprekendheid dat er cursisten voor je zitten. Maar, dat is het dus niet. Elke cursist heeft die keuze gemaakt en er dus ook voor gekozen iets anders even niet te doen!

Hoe bewust is jouw keuze voor een cursus? Hoe ver ga jij er voor? Laat het de andere lezers en mij weten, zo leren we van elkaar. Ik ben benieuwd naar je reactie. Schrijf hem hieronder en klik op verzenden. Elke reactie, mits opbouwend, wordt geplaatst.

De aquarelcursus werd georganiseerd door: Saint Louis Watercolor Society, https://stlws.org/
De docent: Robin St Louis, www.robinstlouis.com

Aquarelgroet,

Margo van Vegchel
www.aquarelacademie.nl

Palet, verf en penseel, dat zijn zo’n beetje de belangrijkste zaken die je nodig hebt om een aquarel te kunnen maken. Vandaag richt ik mijn aandacht weer eens op het penseel. Eerder vertelde ik al hoe een penseel wordt gemaakt, hoe je het gebruikt en wat voor soorten verschillende penselen er zijn. Nu neem ik je mee naar het uiteinde van het penseel, de penseelpunt. Wanneer ga je met de haren van je penseel naar de penseelkapper?

Ik heb net weer een afspraak gemaakt om mijn haren te laten knippen. Hoe ouder ik wordt hoe sneller ze lijken te groeien. Voor mijn penselen geldt het omgekeerde, hoe ouder hoe korter ze worden. Als mens gaat het bij hoofdharen vooral om uiterlijk, bij penselen echter gaat het om functionaliteit.

Als je een penseel veel gebruikt, dan slijten zijn haren. In tegenstelling tot bij ons mensen worden de haren van het penseel niet dunner, ze vallen niet uit, maar verandert de vorm van de penseelpunt. Lees verder →