Street painting of straat aquarellen – VERNIEUWD

Street Painting on the Moon

World Street Painting Arnhem 2019 Arnhem, geschildert door Kerim Musanovic

kunstenaar Kerim Mušanović

Arnhem, 21 juli 2019: ik ben terug op het World Street Painting. Dit jaar is het schilderthema muziek. Als ik de route lang tal van fantastische straatschilderijen loop, zit in mijn hoofd echter andere muziek. Het is vandaag vijftig jaar geleden dat Neil Armstrong in 1969 als eerste mens z’n voeten op de maan zette. Hij deed dat met een slagzin die de historische gebeurtenis prachtig inlijstte: ‘That’s one small step for man, one giant leap for mankind.’ Oftewel: Een kleine stap voor een mens… maar een grote sprong voor de mensheid. Neil was een gevechts- en testpiloot, luchtvaartkundig ingenieur en hoogleraar, die astronaut werd. Stel je voor dat Neil van oudsher een opleiding als kunstenaar had gehad of dat het een hobby van hem was geweest…

De maan en zo’n eerste moonwalk zijn enorm inspirerende onderwerpen

world streetpainting arnhem 2019 kunstenaar Leon Keer

kunstenaar Leon Keer

Net zoals al de straattekeningen in Arnhem kunst zijn, was het van de NASA een ongelooflijk kunststuk om Neil met z’n collega’s op de maan te zetten. Een bijna onmogelijke opgave die alleen lukte doordat men creativiteit met ambacht en kennis mengde en opgeven niet in het woordenboek voorkwam.
Het rare is als je er over leest en al die documentaires ziet, dat je alleen onscherpe foto’s en films tegenkomt. De maan en zo’n eerste moonwalk zijn enorm inspirerende onderwerpen, maar je vindt er nauwelijks een schets of schilderij van en zeker niet van de astronauten zelf.
Stel je voor dat Neil of een van z’n collega’s een kunstzinnige achtergrond had gehad, zouden ze dan met een potlood schetsen van de gebeurtenis hebben gemaakt? Zouden ze onderweg van de aarde naar de maan aquarellen hebben gemaakt? Als dat met het ontbreken van de zwaartekracht al mogelijk was geweest, maar daar hadden ze met hun creativiteit vast iets op gevonden.

Thema muziek op het World Street Painting in Arnhem

We moeten het vooral doen met muziek over de maan, zoals ‘Walking on the Moon’ van The Police. Dat brengt me weer terug bij het thema muziek op het World Street Painting in Arnhem waar nationale en internationale Street Painters en Masterclass studenten hun 3D-Street Paintings voor mijn voeten hebben gelegd. Het is echt weer de moeite waard!

World streetpainting Arnhem 2019 kunstenaar David ter Horst

kunstenaar David ter Horst

World streetpainting Arnhem 2019 kunstenaar David ter Horst

kunstenaar David ter Horst

Het leuke vind ik ook dit keer weer dat je als publiek in een 3D-street painting plaats kunt nemen en onderdeel kunt worden van het beeld. Leuk is ook als je vanuit een ander hoek kijkt en ziet dat het kunstwerk dan ineens niet meer klopt.
De 3D kunstwerken zijn nog tot en met 20 oktober 2019 te bewonderen.

Wat betreft de maan. Dat ga ik opnemen in mijn ideeënboekje om een aquarel van te maken. Het lijkt er op dat binnen een jaar of tien er een ruimtereis naar Mars gaat. Hopelijk gaat er dan een kunstenaar mee. Wilco fantaseert al over beeldhouwen met een steen van de Maan of Mars.

Een selectie foto’s van World Street Painting – Arnhem 2019

straattekening van World Street Painting 2019 kunstenaar Carlos Alberto

kunstenaar Carlos Alberto

straattekening van World Street Painting 2019 kunstenaar Adry del Rocio

kunstenaar Adry del Rocio

straattekening van World Street Painting 2019 kunstenaar Nate Baranowski

kunstenaar Nate Baranowski

Street painting of straat aquarellen – 2018

Street paintingAls kunstenaar en kunstkijker is het goed om af en toe je horizon te verbreden, zoals dat zo mooi heet. Ik schilder zelf met aquarelverf op papier, maar geniet ook van olieverf en acryl. Een stap verder is schilderijen joekelgroot op gebouwen, waarover ik meerdere malen in dit blog heb geschreven. Geweldig om van te genieten.


Toen ik over het World Street Painting in Arnhem las, dacht ik ‘Dat moet ik zien!’ Levensgrote schilderijen gewoon op de grond geschilderd door topstraatschilders uit onder andere Mexico, Amerika, Polen en Nederland. Deze kunstenaars zijn misschien wel de Rembrandts en Piccaso’s van deze eeuw. Al weten we dat natuurlijk pas over honderd jaar!

Aangezien het World Street Painting enkele maanden duurt, was ik benieuwd hoe ze die straatschilderijen zo lang goed houden. Ik dacht er zelfs over om de werken te gaan bekijken als het regent, dat zou me misschien het gevoel geven naar straataquarellen te staan kijken. Na wat voorbereiding op dit blogverhaal besloot ik toch maar op een zonnige zaterdag naar Arnhem te gaan om de straattentoonstelling te bekijken. Waarom lees je verderop.Street painting

Er waren in Arnhem ongeveer 25 werken te bekijken over een afstand van misschien 500 meter. Lopend, kijkend en fotograferend deed ik daar iets meer dan een uur over. De route is duidelijk aangegeven met een bord en plattegrond en natuurlijk is er ook een website waar je je van tevoren even kunt oriënteren: https://worldstreetpainting.nl/

De schilderijen op straat deden me terugdenken denken aan toen ik nog een klein meisje was en stoeptekeningen maakte met dikke krijtjes. Het begin van mijn artistieke carrière? Deze straatschilderijen gaan een flinke stap verder, ze zijn van hoog niveau.Street paintingHet leuke is dat elke kunstenaar twee voetstappen bij zijn schilderwerk heeft geplaatst, zodat je weet wat de beste kijkhoek is. Als je vanaf dat punt kijkt, zie je geen platte tekening maar een 3D-schilderij dat tot leven komt. Doe je een aantal stappen opzij en bekijk je het vanuit een andere hoek, dan is dit effect verdwenen. Bijzonder! Misschien leuk om ook eens een keer met een expositie van mijn aquarellen te doen, kijken wat er gebeurt als je een aquarel vanuit verschillende invalshoeken bekijkt.

Street paintingInteressant is ook dat de schilderijen regelmatig toevoegingen krijgen. Voorbijgangers stoppen en gaan op verschillende manieren op het schilderij staan of zitten, waardoor zij onderdeel van het werk worden. Dat is speciaal. Voorlopig heb ik nog geen idee hoe dit effect toe te passen op een aquarel! Tijd voor de foto’s om je verbeelding te prikkelen.


Een selectie van foto’s  World Street Painting Arnhem 2018

Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting Street painting

Deze openbare tentoonstelling is nog in Arnhem (en ook Zwolle) te zien tot 21 oktober. Vergeet  je fototoestel niet! Om je lekker te maken heb ik een filmpje voor je klaargezet. Sla het begin over, het wordt interessant vanaf ongeveer 50 seconden: https://worldstreetpainting.nl/event2-video/

Als voorbereiding voor dit artikel was ik me lekker aan het inlezen via Google. Ik dacht dat het leuk zou zijn wat achtergrondinfo over krijt en straatkrijten in dit blog te stoppen. Ha, ha… blijkt dat de moderne straatschilders geen krijt, maar verf en spuitbussen met verf gebruiken. Ik ben duidelijk van een andere generatie!

Helaas kon ik op het Internet geen informatie vinden over de verf en fixeer die de straatkunstenaars gebruiken. En er was geen kunstenaar aanwezig bij de werken, dus ik kon het hen ook niet vragen. Mocht ik er nog info over vinden, dan zal ik het aan dit blogverhaal toevoegen.

Naast dat ik de straattentoonstelling mooi en inspirerend vond, heb ik weer gezien hoe belangrijk schaduw in een schilderij is. Zonder de schaduw zou het 3D-effect bij deze schilderijen niet ontstaan. Ik ga me weer eens verdiepen in het toepassen van schaduw in mijn aquarellen!

Heb jij weleens straatschilderijen bekeken? Was het inspirerend? Kun je er iets mee in relatie tot aquarel? Laat het mij en de andere lezers weten, daar kunnen we allemaal van leren. Schrijf je reactie hieronder. Klein, groot, elke reactie is welkom!

Aquarelgroet, Margo


Van de website van World Street Painting

De Stichting World Street Painting heeft zichzelf als doel gesteld om de openbare ruimte mooier te maken en kunst dicht bij de mensen te brengen. 2018 Is de 5e editie met als thema Celebrate ART!

‘We willen de kunstenaars in de verschillende stadia van hun carrière kunnen betrekken in ons festival. De meester en leerlingmethode werd in de middeleeuwen succesvol gehanteerd om vakkennis over te dragen. Het succes van deze formule zit hem in het stimuleren van het zelflerend vermogen van mensen. Het festival gaat hiermee de rol van een productie(huis)plein op zich nemen. Naast de Internationale meester, 3D en 4D artiesten, wordt een leerlingklasse ingericht voor regionale kunstenaars, studenten van de academies en streetpainters in wording. Daarnaast wordt het speelveld versterkt met een communityklasse; voor iedereen die mee wil tekenen en de kunst op straat wil leggen. Van amateur tot semiprof. Alle streetpaintings komen naast elkaar te liggen, zodat kruisbestuiving ontstaat en men van elkaar kan leren.’

Aquarel, leren en reizen, dat past bij elkaar (VIDEO)!

aquarel Robin St. Louis

Reizen is een beetje als aquarelleren, je weet
nooit waar het water de verf brengt en wat precies het eindresultaat zal worden. Als reiziger kies je voor een bestemming, maar je kunt niet met
zekerheid zeggen wat het je gaat brengen. Lekker spannend, toch!

Waarom reist een ervaren aquarellist, ik dus, negenduizend kilometer om ergens in Amerika een aquarelcursus te volgen?

docent Robin St Louis

De basis van alles is natuurlijk dat ik van   aquarel houd én van reizen en leren. Nu   reis ik niet alleen voor een aquarelcursus   naar Amerika, er zijn ook een paar andere   trainingen die me daar brengen.
Maar, voor de cursus van Robin St. Louis   rijd ik vanuit Orlando (Florida) wel even   drieduizend km op-en-neer naar Saint   Louis (Missouri). Grappig, maar toevallig zijn de naam van de docent en die van de cursusplaats hetzelfde. Bijzonder, hé!

aquarel Robin St Louis

aquarel Robin St Louis

Waarom? Als ik naar een ander land reis, zoek ik op internet altijd naar een interessante aquarellist die in de buurt een training geeft (ik geef het toe, in de buurt is hierbij een ruim begrip, op z’n Amerikaans zogezegd). Ik houd ervan nieuwe technieken te leren en deze aan mijn eigen palet toe te voegen. En op die manier blijf ik als aquareldocent ook interessant voor mijn eigen cursisten.

Aquarel in wording – medecursist Marry Berry

Het werk van Robin vond ik meteen erg inspirerend. Haar aquarellen hebben een hele vrolijke, levendige uitstraling. Haar grote licht-donkercontrast en specifieke kleurgebruik had ik nog niet eerder in aquarel gezien. En ook de wijze waarop ze met het onderwerp omgaat was nieuw voor me. Ze zoomt als het ware in op wat ze in het onderwerp interessant vindt en ze is in staat om de omgeving weg te laten.

aquarel in wording – medecursist Susan Pisoni

Bekijk de video

Ik had natuurlijk vanuit Orlando naar Saint Louis op en neer kunnen vliegen, maar dan zie ik niets van het landschap. En laat nu toevallig zo ongeveer op de route naar Saint Louis het Great Smokey Mountain National Park liggen. Ergens in oktober beginnen de bomen in dat grote park prachtig te verkleuren. Je begrijpt dat zo’n woud in herfsttinten mij als aquarellist enorm aantrekt.

Ik kan hier nog lekker lang doorgaan over de cursus van Robin, waar ik enorm van heb genoten of over de herfstbladeren in het Grote Smokey Mountain Park, die net begonnen te verkleuren (ik was er iets te vroeg). Maar dit blog gaat over aquarelleren, leren en reizen en daar wil ik mee afsluiten.

Voor mij is de zin van het leven… leren, ontdekken, ervaren, geven en genieten! Bof ik even, dat zit allemaal in mijn werk als docent en aquarellist! Mijn dagelijkse werk is nooit saai, want daar zorg ik natuurlijk zelf voor. Leren is ook een kwestie van verder kijken dan je eigen bord (in dit geval aquarelpalet), kansen zien, durven pakken en dingen gewoon doen. Soms loopt het anders dan verwacht, maar dat is allemaal onderdeel van het proces!

aquarel in wording – medecursist Kay Sutherland

Een van de interessante dingen die ik ook  van Robin leerde, was de wijze waarop zij haar cursisten op de eerste dag begroette. Ze vertelde dat ze het bijzonder vond dat wij als cursisten voor haar cursus hadden gekozen, daarvoor tijd en geld hadden vrijgemaakt en naar Saint Louis waren gereisd. Iets waar ik als docent nooit zo
bij stil had gestaan. Je vindt het altijd vanzelfsprekendheid dat er cursisten voor je zitten. Maar, dat is het dus niet. Elke cursist heeft die keuze gemaakt en er dus ook voor gekozen iets anders even niet te doen!

Hoe bewust is jouw keuze voor een cursus? Hoe ver ga jij er voor? Laat het de andere lezers en mij weten, zo leren we van elkaar. Ik ben benieuwd naar je reactie. Schrijf hem hieronder en klik op verzenden. Elke reactie, mits opbouwend, wordt geplaatst.

De aquarelcursus werd georganiseerd door: Saint Louis Watercolor Society, https://stlws.org/
De docent: Robin St Louis, www.robinstlouis.com

Aquarelgroet,
Margo van Vegchel – Aquarel Academie

Warme Tips voor aquarel inspiratie! VIDEO

aquarel inspiratieDe zomerse hitte doet me denken aan een warm aquarel inspiratie tochtje in het verleden. Een inspiratie reisje naar de zon. Bij zon denken veel mensen, misschien ook wel aquarellisten, aan ontspanning in plaats van inspanning. Het grappige is dat juist aquarel voor de een ontspanning en voor de ander inspanning is.


Wat ik zeker weet, is dat de zomer een geweldige tijd is om buiten met aquarel bezig te zijn. Misschien niet op het heetst van de dag, maar zeker tijdens die heerlijke ochtenden en avonden. Ik was op een plek waar de lokale bevolking mij adviseerde om tussen 11 en 19 uur zoveel mogelijk binnen te blijven: de woestijn. Maar ook daar vind je inspiratie en kun je heerlijk aquarelleren. Kijk maar naar de video!

Mijn tentje staat eenzaam tussen metershoge cactussen. ’s Winters als de temperatuur juist heel aangenaam is, is het hier druk, maar nu hartje zomer zien we in geen velden of wegen buren. Het is dat er heel af en toe een auto voorbij rijdt dat we weten dat er nog een of twee andere kampeerders zijn. Helemaal alleen zijn we trouwens niet,  je moet hier oppassen voor schorpioenen en de slangen en ’s nachts horen we regelmatig gehuil van prairiehonden.

aquarel inspiratie

Overdag, wanneer de zon hoog aan de hemel staat, is het rond de veertig graden. ’s Nachts koelt het af tot 4 of 5 graden. Het duurt even voor je lichaam daaraan went. Het betekent ook ’s ochtends om zes uur opstaan en om na een ontbijt in de benen te gaan wandelen en schetsen. De woestijn is in het ochtendlicht heel inspirerend en lang niet zo kaal als je misschien zou denken.

Terug naar waar dit blog over gaat: aquarel inspiratie. Zoals je ziet vind je overal inspiratie, als je maar de wil en misschien de moed hebt om er op uit te gaan. Aquarelleren hoeft geen hobby te zijn die je alleen binnen doet. En je hoeft ook niet naar de woestijn, ook in je eigen tuin, dorp, omgeving barst het van de inspirerende onderwerpen.

Bekijk de video

Tips voor aquarel inspiratie:

    • Niet teveel over nadenken, gewoon doen en het ervaren.
    • Ja, maar ik heb het zo druk! Gun jezelf de tijd om iets voor jezelf te doen.
    • Ga op een tijdstip dat het niet te druk is, of juist wel als je dat een prettiger gevoel geeft (bv in het bos).
    • Als je vroeg in de ochtend gaat, zie je meer vogels en dieren.
    • Laat je verrassen en ga eens op een ander tijdstip of naar een andere plek.
    • Blijf niet staan of zitten wachten tot de inspiratie komt. Kijk naar wat je voor, opzij en achter je ziet en begin gewoon. De inspiratie volgt vanzelf als je bezig bent.
    • Of zoom in op de omgeving door een tak, bloem, paddenstoel, hek, deur… van dichterbij te bekijken (dat kan ook met een verrekijker).
    • Je kunt ook aan een ander vragen wat die op die plek inspirerend vindt en daarmee aan de slag gaan.
    • Het hoeft geen uren te duren, in een uurtje kun je al veel.
    • Je hoeft geen uitgebreide schetsen te maken of een aquarel helemaal af te maken. Maak bijvoorbeeld proefjes en werk ze thuis verder uit tot aquarel.
    • Als je schetsen of proefjes maakt, hoef je ook niet veel mee te slepen. Weer een reden minder die je misschien tegenhoudt.
    • Neem een tasje of zoals ik een klein rugzakje mee, met daarin ook wat te drinken, en een snack. Of neem, zoals ik vaak zomers doe, je ontbijt mee en nuttig het ter plekke. In  de tussentijd kun je je omgeving alvast goed bekijken.
    • Neem je proefjes mee naar huis en ga daar verder aan de lag. Of… plan wat tijd om er thuis mee aan de slag te gaan. Je wilt immer nagenieten van je uitstapje en voorkomen dat de huishoudelijke taken, (klein)kinderen en andere belangrijke en minder belangrijke zaken JOUW agenda volkomen bepalen.

Oké, ik hoop dat ik straks vaker collega aquarellisten tegenkom als ik er buiten op uit trek. En je weet het, hier in Nederland hebben we een groot voordeel ten opzichte van de woestijn. De temperatuur ligt vast lager dan 40 graden en weinig kans om schorpioenen  en slangen tegen te komen. Dus wat houd je nog tegen!

aquarel inspiratieGa jij weleens naar buiten voor een aquarel inspiratie tripje? Zo ja waar ga je heen? Zo nee, wat houd je tegen? Laat het mij en de andere lezers weten, daar kunnen we allemaal van leren.

Schrijf je reactie hieronder.
Klein, groot, elke reactie is welkom.

Aquarelgroet, Margo van Vegchel – Aquarel Academie

PS De  locatie: Organ Pipe Cactus National Monument  – Arizona – Amerika. De cactussen die je ziet zijn saguaro cactussen, die kunnen wel 15 meter hoog worden.

PS Ik krijg regelmatig mail dat sommige woorden die ik mijn blog los van elkaar schrijf, aan elkaar horen. Dat doe ik bewust voor de zoekmachine van Google, zodat de verhalen makkelijker gevonden worden door geïnteresseerden. Die zoeken in Google bijvoorbeeld niet op ‘aquarelinspiratietochtje’, maar wel naar de woorden ‘aquarel’ en ‘inspiratie’.